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La texture crêpée de l’ichikoshi chirimen, née de fils de soie fortement torsadés. Les créateurs de mode du monde entier utilisent souvent le crêpe de soie .Pourtant, la soie chirimen japonaise  apparaît très rarement dans la mode internationale. Pourquoi ? La réponse commence par la structure même du tissu du kimono . Le tissu destiné au kimono est tissé sous forme de tanmono , un rouleau étroit d’environ 38 centimètres de largeur . Cette largeur constitue déjà une contraint

La mawata placée dans l’ourlet donne au manteau équilibre et mouvement. Le moment où un vêtement commence à exister Ce manteau est construit selon les techniques de couture du kimono.Même sans porter un kimono, il est possible de porter le savoir-faire du kimono. Ce manteau en est un exemple. Le tissu extérieur est un tsumugi d’Okitama , une soie tissée à partir de fils préalablement teints.Parce que les fils sont teints avant le tissage, le tissu n’a pas véritablement d’endr

Au moment où la frontière se ferme, l’existence commence. 　Un vêtement ne naît pas au moment où il est coupé.Ni au moment où il est cousu.Même lorsqu’il prend forme, il n’existe pas encore pleinement. Un vêtement commence à exister au moment où il devient capable de mouvement. Dans la couture japonaise traditionnelle, l’un des processus qui détermine cette frontière est le fuki .Le tissu extérieur et la doublure sont réunis, et l’aiguille avance tandis que le bord est ajusté

La coupe droite permet le démontage et la reconstruction du vêtement à travers le temps. Le vêtement japonais est conçu dès l’origine pour être reconstruit. Lorsque le corps change, le vêtement est démonté, lavé, puis remonté. Les manches peuvent être remplacées, les pièces recombinées, et le tissu renaît sous une nouvelle forme. Cette continuité de transformation constitue l’essence même de la coupe en lignes droites. Dans le monde du wasai, ce processus est appelé kurimawas

Jun Ichikawa lors de la cérémonie de clôture des Jeux olympiques d'hiver de 2026. Elle porte une robe confectionnée à partir d'un tissu des années 1970 reconstitué. Cérémonie de clôture des Jeux olympiques d'hiver de 2026. L'actrice Jun Ichikawa, basée en Italie, est montée sur scène. Elle portait une robe rose et noire, reconstituée à partir d'un tissu des années 1970. Il ne s'agissait pas d'une simple réinterprétation. C'était une transformation structurelle. Traditionnelle

Un yukata quotidien porté par ma grand-mère, transformé par le temps et le lavage. Au début de l’ère Shōwa, ma grand-mère portait ce yukata.Dès le début de l’ère Meiji, les teintures chimiques se sont largement répandues, reléguant peu à peu l’indigo naturel et les procédés exigeants. Cette pièce n’y échappe pas : un bleu marine profond issu de pigments chimiques. Ce n’était pas un vêtement de sortie, mais un vêtement quotidien. Elle le portait après le bain. Autour du col, u

Écarlate porté à la cour. Le temps transformé, jamais effacé. Le hakama écarlate que mon arrière-grand-mère portait à la cour impériale.Aujourd’hui, il est devenu un obi. Cette couleur est trop jeune pour moi.Trop vive, trop présente. Et pourtant, cet écarlate est la preuve qu’elle a vécu.Un temps qui ne s’est pas effacé, mais transformé. Un vêtement ne s’achève pas lorsqu’il est refait.Il continue, en silence, en attente. Un jour, cette pièce sera transmise à nouveau.Son t

A kimono partially unpicked and set aside, bearing traces of time and care from being worn and loved.

Un travail manuel qui n’existe que tant qu’il reste intact. 　 Un tsumugi de soie brute, de couleur brune.Un vêtement du quotidien, cousu par une couturière au service de la maison Fushimi pour son propre fils.Ce n’est pas une pièce précieuse. Et pourtant, la minutie du travail manuel d’autrefois se révèle immédiatement. Plus que tout, on y perçoit la trace des mains d’une femme dont le métier s’est formé au sein de la maison impériale. Cela seul en fait une pièce rare. Ce vêt

À propos de la structure du vêtement 　 La structure d'un vêtement exprime la philosophie qui le sous-tend, avant même son apparence. Le wasai (couture traditionnelle japonaise) et les kimonos sont des vêtements conçus pour être retouchés. Ils ne sont jamais destinés à être des pièces uniques. Cette philosophie est intégrée à chaque aspect de leur confection. S'ils ne sont pas cousus à la machine, ce n'est ni par nostalgie ni par célébration du travail artisanal, mais pour év

Le projet de manteaux longs de Passioneer a commencé. Le premier kit, « Crépuscule », est en route pour la France. Apportez chez vous le calme de la couture à la main. Un fragment de silence nommé « Yoiyami » est parti pour la France. Ce n'est pas qu'un simple kit, c'est le premier chapitre du projet Duster Coat. Alors que l'aiguille traverse la soie noire profonde de l'Oshima Tsumugi, vous recousez votre propre « temps perdu ».

Le Fuki rouge rosé : une bordure protectrice conçue pour être remplacée, garantissant que l'héritage vive pendant un siècle. Pourquoi nous obstinons-nous sur des détails invisibles ? Shohei Ohtani a caché l'image de son chien à l'intérieur de sa veste—c'est l'esprit japonais du « Ura-masari »  (Luxe caché). Notre création « KINSHU » porte un secret encore plus profond. Elle a été façonnée à la main par une maîtresse couturière au service de la maison Fushimi-no-miya  (lignée

　今年最後の着物として、華やかな訪問着を選びました。この訪問着は、冬の美しさと日本の伝統を感じさせる一枚で、雪景色と大名行列が描かれています。 色とりどりの冬の風景の色合いは淡いグレーで、全体の印象は非常に清楚です。しかし、裾には繊細な雪景色が描かれており、主役は大名行列です。

True elegance resides in the edges. Look closely at the cuffs of our coats. A slender line of contrasting color against the main fabric. This is the traditional Japanese technique called "Fuki". It is a "secret conversation" between the designer and you. Détail du poignet du manteau en soie Oshima Tsumugi authentique, motif quadrillé bleu avec doublure Fuki rouge Voici l'Oshima Tsumugi, surnommé la reine des kimonos. Il se caractérise par ses motifs géométriques complexes et

Un tsumugi bleu à vie Un choix pour la vie. La couleur indigo profonde du traditionnel « Tsumugi bleu » japonais en dit long. Un tsumugi bleu à vie Un Choix pour la Vie. Le bleu indigo profond raconte le charme traditionnel du "Tsumugi Bleu" japonais.  Le Tsumugi est un textile de soie japonais connu pour son temps et son travail exceptionnels. Ce Tsumugi Bleu présente un beau bleu indigo profond et une texture mate qui rehausse l'élégance du porteur. C'est plus qu'un simple

[ 日本語で読む ] [ Read in English ] Soie Architecturale : La rencontre de la tradition et de la structure moderne. [日本語で読む] Aujourd'hui, parlons de "Structure". Avez-vous vu la dernière vidéo sur mon Instagram ? ([Lien vers Instagram]) Ce manteau argenté n'est pas un simple vêtement. C'est une Armure Moderne . Dans un monde chaotique, ce que nous portons doit nous protéger, nous donner du pouvoir et définir notre silhouette avec une précision absolue. La Logique de la Géométrie L

1. Le Mythe de la Soie Délicate (Le préjugé de la fragilité) Quand vous voyez une pièce à 1 800 €, vous attendez un investissement à vie. Pourtant, beaucoup craignent que la soie soit trop délicate, surtout lorsqu'il s'agit de textiles de kimonos vintage. Nous tenons à vous dire ceci : La Soie Tsumugi est la soie la plus solide et la plus robuste de l'histoire japonaise. Contrairement aux satins fragiles ou aux crêpes brillants, le Tsumugi était à l'origine un tissu porté pa

Regardez ce Duster Coat. Une soie Tsumugi d'un violet profond et calme. Il possède la présence digne que seule une soie japonaise vintage centenaire peut offrir. Mais la vraie valeur est « cachée » . 【Uramasari : Luxe Caché】Le choc révélé une fois enlevé. Ce design de doublure est basé sur le surcot d'un seigneur de guerre samouraï conservé dans la collection du MoMA. Un rouge vif, choquant. Un immense blason familial ( Kamon ) audacieusement teint dans le dos. C'est l'esthét

100 ans d'histoire. Ma mission est de sauver ces trésors de l'oubli. Pas de machines. Chaque point est fait à la main pour laisser respirer la soie. Pouvez-vous imaginer la quantité de soie authentique jetée chaque jour au Japon ? C'est une tragédie silencieuse. Parmi ces trésors se trouvent des "Tsumugi", des soies tissées à la main il y a plus de 100 ans. Elles sont abandonnées simplement parce qu'elles ne correspondent plus à la vie moderne. En tant que Wasaishi  (Maître t

Un kimono d'enfant renaissant dans une teinte violette intemporelle. « Petits souvenirs » dormant au fond de la commode Un kimono d'enfance soigneusement conservé. La teinture traditionnelle lui donne un aspect incroyablement chic. Confection professionnelle avec des techniques de retouche discrètes. Confection professionnelle avec des techniques de retouche discrètes. Pour toute demande concernant la confection de kimonos sur mesure, veuillez cliquer ici.